Episodio 027 · Fotografía
¿Cómo iluminar la cara de un actor?
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Bruno Gaeta, director de fotografía, explica cómo logra que una luz muy trabajada parezca natural, por qué los close ups necesitan más luz que los generales y cómo balancea la imagen con el trabajo de los actores. También habla de cámaras y lentes, de armar los planos junto al director y de su primera experiencia con producción virtual en pantallas.
Notas del episodio
00:00 Luz natural: iluminar para que parezca que no hay luz 00:42 ¿Basta una sola fuente por la ventana? 00:55 Iluminar el espacio o iluminar el cuadro 01:40 Cambiar la luz entre plano general y plano cerrado 02:07 Una directora le pide más luz en la cara 03:08 Por qué el cerrado casi siempre tiene más luz 04:05 Mantener la coherencia de la luz en la escena 05:01 Ficción vs comercial: comprometerse con una sola luz 06:25 Meticuloso primero, desmadrarse después 07:57 Secuencias fotográficas vs secuencias narrativas 08:34 Luz cruda en una maquila: Chicas de fábrica 10:47 Las sombras como herramienta 12:28 La lucecita en el ojo (eye light) 14:54 Se ilumina para los actores, no para el cuadro 15:55 Roger Deakins y la fotografía discreta 17:41 Fotógrafos que acaparan el set: preparar mucho, filmar poco 20:50 Kit esencial: ahora todo LED 22:09 Tonos de piel y tipo de luz 23:02 Cámaras: Alexa Mini y Alexa 35 24:43 Cambiar de estilo y de lentes con el tiempo 26:28 Formato grande vs Súper 35 28:15 La película es una casa y cada decisión es un ladrillo 29:05 Definir el look: la "pre pre" con el director 31:41 Storyboard con referencias de otras películas 32:33 Armar los planos con el director 35:07 Ser metiche: aportar más allá de la técnica 38:33 Decir lo que piensas aunque te digan que no 40:15 Humildad: la foto al servicio de la película 41:05 Director de fotografía vs cinematógrafo 41:57 Producción virtual: cómo es la preproducción 44:32 Iluminar con pantallas: el sol y la bóveda celeste 46:17 Night for day, la pesadilla del fotógrafo 47:59 Montaje, sensores y paralaje en producción virtual 49:40 Límites de las pantallas: foco y movimientos de cámara 50:32 John Wick y el futuro de la producción virtual 52:16 Película favorita en foto
